Directrice commerciële ontwikkeling bij Sessùn
Het verhaal van Sessùn is nauw verweven met kunst en ambacht, gevoed door een diepe liefde voor schoonheid, handwerk en creativiteit in al haar vormen.
Van het ontwerp van onze boetieks tot de inrichting van ons hoofdkantoor, van onze curatieprojecten tot onze carte blanche-samenwerkingen: we zetten ons evenzeer in voor het behoud van traditionele technieken als voor de ondersteuning van hedendaagse creatie.
In de loop der jaren hebben we ons universum uitgebreid tot een echte levenskunst, en een hechte gemeenschap van ambachtslieden en kunstenaars opgebouwd, die we met zorg blijven laten groeien.
Precies daarom hebben we in 2023 de Sessùn Craft Prize in het leven geroepen: uit de wens om vakmanschap en knowhow te promoten, en tegelijk een nieuwe generatie makers te ondersteunen en in de kijker te zetten.
Deze internationale contest, open voor studenten en jonge professionals van 18 tot 35 jaar, wordt georganiseerd in samenwerking met Massilia, een organisatie uit Marseille die jonge ontwerpers aanmoedigt om hun visie te uiten en hen begeleidt bij de ontwikkeling van hun professionele projecten.
Met hun project L’Ombre des falaises, la brise de la mer winnen Sarah El Yousefy en Nina Ouchinsky de Eerste Prijs van de Sessùn Craft Prize 2025. Deze sensoriële en geëngageerde scenografie biedt een organische, eco-ontworpen setting die de speciale collectie van Sessùn rond de kleur blauw in de schijnwerpers zet.
Hun installatie, gemaakt van bio-gebaseerde materialen zoals hennep, kalk en hout, laat ambacht, levende materialen en een gevoelige architectuur met elkaar in dialoog treden. Ze roept de kliffen op die door wind en golven zijn gevormd, waarvan de onregelmatige reliëfs, bekleed met kalk-hennep, spelen met het natuurlijke licht.
Hun aanpak sluit volledig aan bij de waarden van Sessùn: een diep respect voor ambachtelijke knowhow, aandacht voor materialen en de duidelijke wil om de inrichting van ruimtes te herdenken via een duurzame benadering. Als architecten opgeleid in Brussel richtten de twee ontwerpsters in 2023 Cru Atelier op, een structuur die zich toelegt op het creëren van interieurs en objecten uit geo- en biosourced materialen.
Designer en oprichtster van Massilia Design
Interieurarchitect en designer, oprichter van Cobalto Studio
Oprichtster en artistiek directeur van Sessùn
Oprichters van het architectuur- en designstudio Garcé & Dimofski
Journaliste bij het magazine M Le monde
Oprichters van de Lune Galerie
Architect en houtbewerker
Oprichtster van La Romaine Editions
Voor deze editie van 2024 was het thema het ontwerpen van een hanglamp van zeer groot formaat om de plenaire vergaderruimte in het hoofdkantoor van het merk te verlichten en te decoreren.
Met haar project Filacea, een sculpturaal lichtobject van gevlochten fuiken en gelakte houten bollen, brengt Elodie Guichaoua een eerbetoon aan de eeuwenoude visserijtraditie en het lokale vakmanschap van Mediterrane vlechtwerkers. Ze weeft een verbinding tussen haar persoonlijke verhaal en het universum van Sessùn, en vertelt over licht als een kostbaar erfgoed. Daarmee wint ze de Eerste Prijs van de Sessùn Craft Prize 2024.
Afkomstig uit Bretagne volgde Elodie Guichaoua eerst een opleiding stofferen in Auray, daarna architectuur aan het EFET in Parijs, voordat ze interieurarchitect en designer werd.
Voor de eerste editie van de Sessùn Craft Prize werden de deelnemers uitgenodigd een ruimte te ontwerpen voor één of twee personen, waar men zich kan terugtrekken om te werken of tot rust te komen. Een soort beschermende, intieme cocon, bedoeld als toevoeging aan de gedeelde werkruimte op de derde verdieping van het Sessùn-hoofdkantoor in Marseille.
Het was architect en designer Capucine Guhur die de eerste prijs in de wacht sleepte met haar project La Récolte: een microarchitectuur geïnspireerd op traditionele bouwvormen, gemaakt van plantaardige “rokjes”. Een organisch omhulsel, met de hand vervaardigd uit Camargue-stro, dat onze medewerkers vandaag een warme, geborgen plek biedt.
Afgestudeerd aan de École Camondo in 2019, combineert Capucine Guhur graag technieken en materialen, waarbij ze zich laat inspireren door antieke lijnen die ze herinterpreteert in een hedendaagse benadering.